【敬老月】我把生活过成了“诗”

一诗一吟一春梦，一词一调一阵风；一歌一唱一人生，一喜一忧一曲终。退休后，本想把日子过成“歌”，时而“大风歌”，时而“小夜曲”。不料日子却过成了我的“诗”，时而是“五绝”，时而是“七律”；时而是“移情”，时而是“含蓄”……就这样，我竟吟着这首不伦不类的“诗”，最后走进了无限春光、却又迷茫异常的诗词曲“桃花源”……

2002年8月，我脱下穿了34年的军装，过起了退休生活。为了让人们吃上安全粮食，我应聘到一家生物农业公司任职，协助农业专家鞠章网教授不用化肥和农药，在20多个县生产出了亩产超千斤的生物有机水稻，为江苏省建起了20多个“生物农业示范基地”，为14亿中国人民的食品安全尽了点力。当时，也许是情之所致，也许是有感而歌，我写了一首《江城子》：“星夜兼程下太行，到宁堂（南京省农林厅礼堂），赴沧浪（苏州）。生物农业，东风吹龙江（龙的传人在长江边）。为了科技大联盟，重携手，共飞翔。    教授老兵回故乡，鬓己霜，又何妨？安全食品，何日兴吾邦？为圆民族强国梦，苏南望，安全粮。”

这两年，我70多岁了，离开了企业又拿起了笔。先后写出了《告别中南海之后——毛泽东的贴身警卫渠振江自学成才的故事》、《斯诺与中国萨拉齐之行——纪念斯诺诞辰113周年》、《为了47万人民的生存——忆人民公仆、原秦皇岛市委书记丁文斌》、《为了14亿人民的食品安全——记全国人大代表、共产党员鞠章网》、《人民至上——“全国抗击新冠肺炎疫情表彰大会”观后感》、《一切为了人民》、《热心宣传“最美退役军人”的优秀共产党员柴英》、《祖国在我心中——记优秀共产党员裴昱为国争光的先进事迹》、《一切反动派都是纸老虎》、《重阳情更浓》、《我的“命运交响曲”——党旗下的报告》、《牢记使命，实干兴邦——读〈玛纳斯河流向的地方〉有感》、《树高千丈不忘根》、《游历俄罗斯》等20多篇文章在银河悦读网发表。在去往俄罗斯的飞机上，我仿写了一首《偶见》：“北国冰城见桃花，豋机赴俄日欲斜。无奈有心留不住，带着春恨飞天涯。”

著名作家黄钢曾对我说：“人生如朝露，艺术传千秋。要读点唐诗宋词，写点长命作品。”于是，从前年开始，我从创作技巧的角度，研读了《全唐诗》、《全宋词》中部分著名诗人的作品，写出了《古诗中的“含蓄”艺术——中国古典诗词写作艺术初探》、《中秋月更明——古人笔下的“写月”艺术》、《爱是生命的火焰——古人笔下的“爱情”艺术》、《于无声处听惊雷——古人笔下的“空白”艺术》、《感时花溅泪——古人笔下的“移情”艺术》（以上5篇已在银河悦读网公众号发表），以及《诗永远是灵魂的歌——古人笔下的“抒情”艺术》、《天若有情天亦老——古人笔下的“用典”艺术》、《红杏枝头春意闹——古人笔下的“炼字”艺术》、《臥听银潢泻月声——古人笔下的“通感”艺术》、《杨柳东西绊客舟——古人笔下的“诗谶”艺术》、《孤帆远影碧空尽——古人笔下的“意境”艺术》、《金笔无敌泣鬼神——古人笔下的“神韵”艺术》等文章。通过不断阅读和写作，我从书中认识了一群诗词名人大家；接触了一些诗词结构艺术；明白了一些诗词创作技巧。

一、认识了一群诗词名人大家

艺术，是精神文明的结晶。诗词，是民族艺术的表达。中国古代许多诗人，致力于用作品将他们的爱国情怀、豪情壮志、坎坷人生表现出来，以启迪、鼓舞和教育后人。为了达到这个目的，李白不去“摧眉折腰事权贵”，“天子呼来不上船”；杜甫“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”；贾岛“二句三年得，一吟双泪流”；顾文炜“为求一字稳，耐得半宵寒”；李商隐“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”；李贺“我有迷魂招不得，雄鸡一唱天下白”……“文学的艺术就是语言的艺术。”（高尔基）中国古代的诗人们“胸中翻锦绣，笔下走龙蛇。”（高豋《送元大》）椽笔挥洒，着手成春，妙手点化，各臻其妙。

于是，在古代诗歌史上出现了：“谪仙”李白；“诗圣”杜甫；“诗王”白居易；“诗佛”王维；“诗骨”陈子昂；“诗豪”刘禹锡；“诗囚”孟郊；“诗俊”陈与义；“诗宗”杨万里；“词俊”朱敦儒；“辞圣”司马相如；“文霸”、“诗雄”徐祯卿；“诗家天子”王昌龄；“词中之龙”辛弃疾；“情歌王子”李商隐；“盖世才情”王勃；“秋思之祖”马致远；在中国494位皇帝中，唯一以举世奇才坐上“千古词帝”交椅、诗词有“血泪之歌”赞誉的李煜；以“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”出名，被朱熹称为“有史以来天地间第一流人物”的范仲淹；以“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”闻名、被鲁迅赞为“逸响伟辞，卓绝一世”的“楚辞之祖”屈原；以“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”出名的“舍生取义大臣”文天祥；以“生当作人杰，死亦为鬼雄”闻名的“千古第一才女”李清照；以“江山代有才人出，各领风骚数百年”出名的赵翼。

“慎思一德事，小获万人康”（《千秋宴》）、唐朝在位最长的皇帝李隆基；“疾风知劲草，板荡识诫臣”（《赐萧瑀》）、开创“贞观之治”的唐太宗李世民；亲题“云归大海龙千丈，雪满长空鹤一群”（颐和园湖心岛广润灵雨祠龙王庙）楹联、一生写了43630首诗、最长寿的的乾隆皇帝；以“无可奈何花落去,似曾相识燕归来”出名的“宰相词人”晏殊；因《黄鹤楼》被誉为“千古绝唱”的崔颢；扬州人描写扬州景致“一词压两宋，孤篇盖全唐”、被闻一多誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”的《春江花月夜》作者张若虚；凭《枫桥夜泊》名传天下的“寒山诗人”张继；写“照人胆似秦时月，送我情如岭上云”（《己亥杂诗》）、被柳亚子誉为“三百年来第一流”的龚自珍；凭“人面不知何处去，桃花依归笑春风”出名的“桃花诗人”崔护；因“春色满园关不住，一枝红杏出墻来”出名的“红杏诗人”叶绍翁；以“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯”闻名的黄庭坚；以“等闲识得东风面，万紫千红总是春”闻名的“儒学大师”朱熹；“海日生残夜，江春入旧年”名句被宰相张说“手题政事堂，每示能文，令为楷式”的王湾；因“欲穷千里目，更上一层楼”、“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”出名的王之涣；因“云破月来花弄影”、“娇柔懒起，帘压卷花影”、“柳径无人，墮风絮天影”，自称“张三影”的张先；屡试不第、一生坎坷、终身潦倒，“在词史上第一位以词著称的大词人”、“花间派鼻祖”温庭筠；两考进士未中，悲愤写下《落第》《再落第》诗，考中后“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”、“谁言寸草心，报得三春晖”的“苦吟诗人”孟郊；以“曲终人不见，江上数峰青”闻名的钱起；曾“奉圣旨填词柳三变”、改名方得为官的“露花倒影柳屯田”柳永；曾被唐德宗皇帝李适御笔亲批“‘春城无处不飞花’的韩翃”；“宁可抱香枝头老，不随黄叶舞秋风”的“红艳词人”朱淑真；“别人笑我忒风骚，我笑他人看不穿”的“江南第一风流才子”唐寅。

“问世间，情是何物，直教生死相许”出名的“少年神童”、“一代文宗”元好问；5岁写出“我本南山凤，岂同凡鸟群？英俊天下有，谁能佐圣君”的“最小状元”（17岁）莫宣卿；7岁评价“村南斜日闲回首，一对鸳鸯浴渡头”诗“此意深矣”，而被司空图称为“一代风骚主”、被齐己拜为“一字之师”的“郑鹧鸪”郑谷；７岁写下“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波”的“神童”、一生仕途不顺的骆宾王；以“主忧臣辱，主辱臣死”八个大字，被光绪皇帝看哭、钦定为状元的骆成骧；50大寿时慈禧赐赠“及第芙蓉，冠众香国；校书天禄，为清平官”寿词的“金玉状元”梁耀枢；以“千里来书为一墙，让他几尺又何妨？万里长城今犹在，不见当年秦始皇”闻名，被顺治皇帝御笔绘赠《状元骑驴图》的“骑驴状元”傅以渐；以芳草美人寄喻遭际不遇，诗句古雅而有风骨，被杜甫称其“雄笔映千古”（《别唐十五诫因寄礼部贾侍郎》）的“状元”贾至。

以“白蛇过河，头顶一轮红日”，帮武则天对出李世民“遗诏联”（“乌龙悬壁，身披万点金星”）的“状元”陈子昂；以“运启元圣，天鉴兆民”考试破题，力压同榜四大高手，一举夺魁的“文武状元”章衡；以“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”闻名的明代“奇才状元”杨慎；以联句“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”震惊四座，又因“不才明主弃，多病故人疏”诗句被皇帝弃用的孟浩然；曾为吴承恩《西游记》秉烛改稿，帮助出书的“状元宰相”李春芳；十次连考十次落榜、第十一次才考中，后以“魑魅魍魎四小鬼，各有肚肠”下联，智对朝鲜国王“琴瑟琵琶八大王，一般头面”上联，而震惊于世的明代状元唐皋。

一生苦吟，追求“宁拙毋巧，宁朴无华”与“以故为新，以俗为雅”、“语拙意工”艺术境界的陈师道；三次结婚、七年冤狱、八考不中、九次自杀，郑板桥“愿当其门下走狗”、齐白石“恨不得早生三百年为他磨墨”，诗、文、书、画、音、戏、兵法无一不精通，“怀才不遇偏孤高，秃笔换作剑出鞘”，“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风；笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”的“明代大才子”徐渭；考了47年82岁才考中，以“白首穷经，少伏生八岁；青云得路，多太公两年”而闻名的状元梁灏（后来儿子也考中，成了举世罕见的“父子状元”，被写成了川剧《青袍记》）；以“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”闻名，四次官场被贬，六次情场挑花，小说《莺莺传》被改编成杂剧《西厢记》、《红娘》的元稹；以流浪乞讨游学渤海，“挑尽寒灯梦不成”误了考期，被宋天子封为“独榜状元”，传奇被编为杂剧《彩楼记》、《破窑记》的吕蒙正；以意境和构思“瑰奇诡异”出名的“鬼才”李贺；因“文章江左家家玉，烟月扬州树树花”绝句（《文章烟月》）而被称为“文霸”、“诗雄”的徐祯卿；以“内库烧为锦绣灰，天街踏尽公卿骨”闻名的“秦妇吟秀才”韦庄；以“虚心竹有低头叶，傲骨梅无仰面花”闻名、“难得糊塗”的郑燮；以“夜来双月满，曙后一星孤”诗谶离世，留下独女“星星”的崔曙；因“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”诗谶遇害的刘希夷；以“日边清梦断，镜里朱颜改。春去也，恐不久于世矣”诗谶去世的秦少游；以“枝迎南北鸟，叶送往来风”诗谶，坠入风尘的薛涛；以“残星数点雁横塞，长笛一声人依楼”被称“赵依楼”的赵嘏；以“一帆一浆一渔舟，一个渔翁一钓钩；一俯一仰一场笑，一江明月一江秋”、用十个“一”写渔翁秋钓的“驸马状元”陈沆；以“虹”为竿、以“月”为钩、“以短李相公”为饵的“钓鳌客”张祜；以“山风吹空林，飒飒如有人”、“长风吹白茅，野火烧枯桑”奇句闻名的岑参。

因写过120首以一个字为题的五言诗出名的李峤；因写过300首咏蝴蝶诗被称为“谢蝴蝶”的谢逸；因写《怨郎诗》“愿得一人心，白头不相离”，被誉为“千古第一情书”的才女卓文君；因写“神韵论”，“足以感天地、泣鬼神”的王士禛；以“夏屋初成而大匠先立其下，嘉禾始熟而农夫先尝其粒”，驳倒曹丕“物因人贵”理论、被钟嵘评为“真骨凌霜，高风跨俗”的刘桢；因一幅情诗《璇玑图》可读出7958首诗，挽回了婚姻的“一代才女”苏惠；因写《紫薇花》被称为“杜紫薇”的杜牧；因写“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”的“贺梅子”贺铸；写下“观操守，在利害时；观精力，在饥疲时；观度量，在喜怒时；观存养，在纷华时；观镇定，在震惊时”、“青山不墨千秋画，绿水无弦万古琴”的林则徐；“诗情放，剑气豪，英雄不把穷通较。江中斩蛟，云间射雕，席上挥毫”的张可久；“夕阳返照桃花坞，柳絮飞来片片红”出名的金农；“持将五色笔，夺取锦标名”的李梦阳；“一生一代一双人，争教两处销魂。相思相望不相亲，天为谁春”的“清朝第一词人”纳兰性德；“平生有天幸，遇贼亦不俗。留我杖头钱，舍我瓶中粟。倏然如采东篱菊，篆隶丹青三五幅”，不仅对“雅贼”颇为欣赏，而且还邀其饮酒论文的“蜀山老猿”张问陶；还有表现胜利者洋洋得意的《大风歌》作者刘邦；表现英雄末路的《垓下歌》作者项羽；表现革命抱负和战斗性格的《菊花诗》作者黄巢。

洋溢着爱国激情和大无畏精神的《满江红》作者岳飞；表现对人民力量和斗争胜利寄予深切期望的《与苗胞联欢诗》作者石达开；更有挥笔写下“独有英雄驱虎豹，更无豪杰怕熊罴”、“虎踞龙盘今胜昔，天翻地复慨而慷”的“一代伟人”毛泽东……

二、学习了一些诗词结构艺术

“诗词格律”，是诗词创作的艺术技巧。近两年，我认真研读了龙榆生的《唐宋词格律》、陈明源的《常用词牌详介》、唐圭璋的《元人小令格律》、刘长年《元曲格律新编》。了解到一些诗词艺术的特征。从总体上看：唐诗、宋词、元曲表现了互不相同的思想倾向。唐诗立意正大，宋词立意狭小，元曲追求平中见奇；唐诗大多反映社会生活，宋词大多数反映个人心绪，元曲则是在社会与个人之间换了一个表现的角度；唐诗反映的主题大多是国家、功业、个人三者的结合，宋词反映的主题大多是儿女情长的恩怨，元曲反映的主题大多是叹世归隐和对社会的讽喻；唐诗显得庄重，宋词显得柔媚，元曲则显得豪泼。

唐代以后形成的唐宋诗格律，称之为“近体诗格律”（不包括“宋词格律”）。近体诗分为绝句（每首4句）、律诗（每首8句）、排律（每首10句以上）三种。平仄在近体诗中排列的艺术，就是古代近体诗的“结构规律”。这种规律，形成了诗句的四种最基本句型：“仄仄—平平—仄”、“平平—仄仄—平”、“平平—平—仄仄”、“仄仄—仄—平平”。基本句型中的每一句，都可以作为一首诗的首句。每换一种首句，就会产生一种新的格式。我还学习了五言绝句五言律诗、七言绝句和七言律诗的各种格式及变格。

    宋词很难掌握。我先后学习了十六字令（又名《苍梧谣》、《归字谣》，16字）、忆江南（又名《望江南》、《梦江南》、《江南女子》，27字）、渔歌子（又名《渔父27字》）、浪淘沙（又名《卖花声》，附《浪淘沙慢》54字）、江城子（又名《江神子》，35字）、江南春（30字）、长相思（又名《双红豆》，36字）、浣溪沙（又名《山花子》，附《摊破浣溪沙48字》，42字）、采桑子（又名《丑奴儿令》、《罗敷艳歌》、《罗敷媚》，44字）、阮郎归（又名《醉桃源》、《碧桃春》，47字）、三字令（48字）、朝中措（48字）、临江仙（60字）、一剪梅（60字）、满庭芳（又名《锁阳台》95字）、水调歌头（95字）、沁园春（又名《寿星明》114字）、如梦令（又名《忆仙姿》、《宴桃源》，33字）、卜算子（附《卜算子慢》，44字）、谒金门（54字）、忆秦娥（又名《秦楼月》，46字）、忆王孙（又名《荳叶黄》、《阑干万里心》31字）、醉花阴（52字）、望江东（52字）、木兰花（56字附《木兰花令》、《减字木兰花44字》、《偷声木兰花》、《木兰花慢》）、鹊桥仙（56字）、踏莎行（附《转调踏莎行》，58字）、钗头凤（又名《玉珑璁》、《折红英》，60字）、蝶恋花（又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》，60字）、渔家傲（62字）、青玉案（66字）、千秋岁（附《千秋岁引》71字）、满江红（93字）、声声慢（97字）、念奴娇（又名《百字令》、《酹江月》、《大江东去》、《壸中天》、《湘月》100字）、水龙吟（又名《龙吟曲》、《庄椿岁》、《小楼连苑》，101字）、贺新郎（又名《金缕曲》、《乳燕飞》、《貂裘換酒》，116字）、南乡子（56字）、调笑令（又名《古调笑》、《宫中调笑》、《调啸词》、《转恋曲》，32字）、菩萨蛮（又名《子夜歌》、《重叠金》44字）、更漏子（46字）、清平乐（又名《忆萝月》、《醉东风》，46字）、虞美人（56字）、西江月（50字）、渡江云（又名《三犯渡江云》）、诉衷情（44字）、相见欢（又名《乌夜啼48字》、《秋夜月》、《上西楼》，36字）、定风波（又名《定风波令》，62字）等48种词牌的结构格律，并摘写了厚厚3本笔记。我几乎整天都迷在诗词之中，常常闹出笑话。一次，我给战友用微信发去了一张迎春花摄影作品，写了几个字：“江楠无所有，聊赠一枝春。”孙女说：“爷爷写错了，应该是‘江南无所有。’”我笑了：“爷爷的笔名叫‘江楠’。”引得全家哈哈大笑。一天深夜，爱人将我推醒：“你在说什么‘来到耳边天已秋’啊！”噢！原来，我在梦中吟诵明代谭元春的《舟闻》诗：“杨柳不遮明月愁，尽将红色与轻舟。远钟渡水如将湿，来到耳边天己秋”……不久，参加战友聚会，我学写了一首《浪淘沙》：“把酒敬诸兄，魂舞长空（空军飞行员）。三十余年卫国忠。总是当年携手处，时代先锋。  聚散急匆匆，思念无穷。今年花胜当年红。坚信明年花更好，愿与君同。”

三、明白了一些诗词创作技巧

１、感情是诗词的生命。我明白了：有些诗写景，是为了抒发作者心中的主观情感。如，元代马致远《天净沙．秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”这首元曲，一连写了10种景物，构成了一幅荒芜凄凉的风景画。而写这一切，都是为了突出作者的主观情感（主题）——“断肠人在天涯”。主观情感，是构成这首元曲艺术意境的主要因素。否则，前面写的10种自然景物，就没有了艺术生命。元代白朴也写了一首《天净沙》：“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。”也写了12种自然景物，构成了一幅凄凉悲惨的风景图。但是，缺乏画龙点睛的主题，没有动人心弦的感情。因此，这首曲子只有物景而没有感情，没有意境。又如：诗人王建曾写了100余首《宫词》，但他的作品却不及白居易写的120句、共840字的《长恨歌》。元稹也写了反映宫女生活的《行宫》诗：“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。”虽然只有4句20个字，但“闲坐说玄宗”，写出了作者的主观情感，有意境，点明了主题。所以，南宋洪迈在《容斋随笔》中指出：“语少意足，有无穷之味。”清人沈德潜也夸奖道：“只四语，已抵一篇《长恨歌》。”可见，诗歌的长短不是作品好坏的评价标准，最重要的是要有“画面感”和“诗意”（意境、主题）。

２、诗永远是灵魂的歌。有些诗没有写景，但同样具有深远的意境。如：陈子昂《豋幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下”；范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”；陆游《示儿》：“死去原知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭毋忘告乃翁”。这几首诗，直接抒发了诗人内心的真实情感，古朴雄浑、悲壮慷慨，构成了具有强烈艺术感染力的意境，成了千古绝唱。

３、哲理可使诗词的意境增強。唐代的李白和宋代的苏轼，都写了庐山。论写景，李白的《望庐山瀑布》写得好。但苏轼的《题西林壁》站位更高，以景言理，以“不识庐山真面貌，只缘身在此山中”，道出了深一层的哲理，令人浮想联翩，回味无穷，所以比李白的作品技高一筹。类似的还有王之涣《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”前两句写自然景色；后两句写意境，把哲理与景物、情势溶化得天衣无缝。诗中朴素而深刻的哲理，使人不再固步自封，而是登高远望，开拓新的境界。篇幅虽短，气势磅礴、意境深远，不愧为名篇。

４、诗贵含蓄。刘禹锡和顾况都游览过“琅玡寺”，都写过东晋宰相王导。刘禹锡写了《乌衣巷》，顾况写了《题琅玡上方》。顾况在诗中明写风景，暗写“言外之意”：人们不应只图追求眼前的功利得失，而忘记了历代为国牺牲的先烈和为人民打下江山的英雄！刘禹锡的诗却没有写到这深层的含意。所以顾况的《题琅玡上方》比刘禹锡的《乌衣巷》更高一筹。又如，写春雨。李商隐的《春雨》：“怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。远路应悲春晼晚，残霄犹得梦依稀。玉铛缄札何由达，万里云罗一雁飞。”这首情诗，题作“春雨”，却没有直接写春雨，而是抒写春夜雨中的相思之情。借助飘洒的春雨，烘托别离的寥落与怅惘，渲染伤春怀远、音书难寄的苦闷，创造出了情景交融的艺术境界。将难言的情感表现得生动而含蓄，让人只可意会，难以言传；周邦彦的《春雨》：“耕人扶耒语林丘，花外时时落一鸥。欲验春来多少雨，野塘漫水可回舟。”作者别出心裁，既不写春雨，也不绘雨景，只写春雨后带来的“喜”意。全诗不从正面着笔，而是从侧面烘托、渲染，以景写情，朴实无华。虽未直接抒情，却使春雨带来的喜悦之情蕴含在朴素真切的诗句之中。

５、风格就是人。诗人的创作个性决定作品的风格。同一题材、同一主题，甚至是模仿的作品，风格都不相同。如：同是写梅。宋代林逋《山园小梅》：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”这两句诗，诗人用疏影、暗香来写梅花，以水和月做陪衬，不仅出神入胜地写出了梅花的姿态和神韵，而且描绘出了一种含蓄幽美的意境和风格，成为咏梅千古绝唱；南宋姜夔借《暗香》、《疏影》创作了两首词，被张炎称为“前无古人，后无来者，自立新意，真为绝唱。”姜夔笔下的梅花，具有委曲清峻的风格；陆游在《卜算子．咏梅》中写道：“驿路断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”这首词表现了词人孤高自许、孤芳自赏、超然脱俗的情怀。但是，他哀叹“无主”，是说他这样品性高洁、才华横溢的“君子”，却没有爱才的“主”（君王）来重用他，只能沉默、自伤自叹。写出了梅花温柔沉静，消极低沉的风格。毛泽东找来高启《梅花九首》中第一首：“琼枝只合在瑶台，谁向江南处处栽。雪满山中高士卧，月明林下美人来。寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。自去何郎无好咏，东风愁寂几回开。”又找来林逋的《山园小梅》。认为：林逋的名句妙在“神韵”，高启的“雪满山中高士卧”妙在“骨气”；陆游的咏梅词是“孤凄”，高启的咏梅诗是“孤傲”，这些古人的诗词“太缺少气魄”。毛泽东要塑造一个全新的梅花形象，要用这首作品去鼓舞民族精神！引导全国人民坚强不屈地战胜一个个困难！于是，写下了《卜算子．咏梅》：“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。”他写的词与陆游同调同题，“风”和“雨”、“冰”和“雪”都在。一个“俏”字，不仅写出了梅花的形象之美，而且写出了梅花那“三九严寒何所惧”、“一片丹心向阳开”的凌寒傲雪、孤傲不屈的精神品质。漫天飞舞的冰雪都只是为了反衬出她的“俏”而存在。她宁愿在严冬中与寒风争艳，却“不愿让蜂蝶闻花蕊”，“不去与群花斗芳菲”。当春天来临、百花盛开之时，梅花虽然凋谢了，但是她那坚强不屈的精神却与百花同在！古人诗词中的梅花是哀伤、孤独、清高孤傲的，自伤于世；毛泽东诗词中的梅花是自豪、自信，相信春天一定会来，主动向人间报春，比前人的作品立意更高、角度更新、气魄更大。由于梅花具有不畏严寒的傲骨、报春而不抢春的精神，才会在万花丛中发出灿烂的笑声。所以，古人诗词中的梅花多是“婉约”优美的风格，而毛泽东诗词中的梅花却是“豪放”壮美的风格……

……

芳华留不住，岁月已白头。有时，我还参加钓鱼比赛和摄影作品展览，还有时扭扭秧歌,甚至亮开嗓子，唱一段京剧名段“共产党员时刻听从党召唤……”

我的生活，就像一首诗，内容精彩，旋律悠扬！不管在哪个年龄段，都要活成最好的模样！